Совместимы ли беременность и путешествия? В ОЖИДАНИИ ЧУДА!

Чем увлекается молодежь? Виды субкультур

Вот уж кто-то, а наша молодежь никогда не стоит на месте. Буквально несколько месяцев назад мы писали об их увлечениях, о движениях, субкультурах и, казалось бы, перечислили все, что на тот момент было в почете, однако – не тут то было. Прошло совсем немного времени и выяснилось, что мы беспардонно отстали от молодежных движений. Дабы это исправить, сегодня я постараюсь окунуться в увлечения наших молодых (и не очень, надо быть справедливыми) людей, рискуя быть затянутой в какую-либо субкультуру, ибо в каждой из них всегда можно найти что то свое.

Что такое субкультура?

Наверное, для начала нужно прояснить, что есть вообще такое понятие, как «субкультура». Субкультура – это “под” культура. Это ветвь, которая отделилась из множеств общепринятых культур. Пример: – рэп как музыкальное направление, выделилась в субкультуру, имеющую свою философию, стиль одежды и т.д. Но как не крути двигатель, и основа этой под культуры – музыка африканских народностей. Вот она то и стала кривым зеркалом этой субкультуры.
А если говорить просто, субкультура это то же хобби, переросшее в образ, а зачастую и в смысл жизни.

С понятием субкультуры иногда путают понятие хобби — увлечения человека каким-либо занятием . Сообщества людей с общим хобби могут образовывать устойчивый фэндом, но при этом не иметь признаков субкультуры (общего имиджа, мировоззрения, единых вкусов во многих сферах).

Немного истории:

Как правило, говоря о субкультурах, подразумевают молодежные движения, связанные с определенными жанрами музыки или другими увлечениями. Одной из первых музыкально-молодежн­ых субкультур современности были хиппи, молодежное движение пацифистов и поклонников рок-музыки. Многое из их имиджа (в частности, мода на длинные волосы) и мировоззрения перекочевало в другие субкультуры. Связана с хиппи субкультура битников. На Ямайке возникло религиозно-музыкаль­ное движение Растафари (растаманы), которое, помимо музыки рэгги и специфического имиджа, обладало определенной идеологией. В частности, среди убеждений растаманов - пацифизм и легализация марихуаны.

В 1970-80-е вслед за новыми жанрами в рок-музыке сформировались металлисты и панки. Последние обладали ярко выраженной политической позицией: девизом панк-рока была и остается идеализированная анархия. С появлением готик-рока, в 1980-е появилась готическая субкультура. Характерные ее черты - мрачность, культ меланхолии, эстетика фильмов ужасов и готических романов. В Нью-Йорке, благодаря эмигрантам с Ямайки, появилась хип-хоп культура со своей музыкой, имиджем и образом жизни.

В СССР молодёжные субкультуры протестного и экстремального характера в целом были малоразвиты и имели крайне узкий круг адептов; широкое распространение имели субкультуры активно-созидательн­ого, романтического и альтруистического направления. Причиной этого была низкая степень изоляции групп молодёжи друг от друга и от общества в целом, широкий охват общей массы молодёжи множеством клубов по интересам, доступность учреждений культуры, массовое внедрение в школах официальной идеологии позитивной направленности («человек человеку друг, товарищ и брат»), официальная цензура и отсев протестного и негативного материала. В то же время негибкость официальной власти и идеологии приводила к возникновению протестных настроений также и в субкультурах позитивной направленности.

Субкультуры, пришедшие к нам из времён СССР: байкеры («рокеры»), барды, гопники, картингисты, люберы, митьки, стиляги, неформалы. О них, я думаю, рассказывать не надо, все это уже давно известно. А вот о субкультурах "нового времени" поговорить стоит.

Немного юмора:

Вот такой документ одна журналистка сумела выпросить у Зам.директора по воспитанию. Дама, приятная во всех отношениях, дословно читала данный текст листа, имея целью предостеречь родителей от дурного влияния "субкультур" на их детишек, и была так любезна, что сделала для этой журналистки копию. Извольте ознакомиться:

Субкультуры

1. Байкеры - мотоциклисты. Носят кожаные черные куртки.
2. Толкиенисты- увлечение книгами – дети, попадающие в эту субкультуру перестают жить реальной жизнью, живут сказкой . Увлекаются играми. переодеваясь в древние одежды – как в кино.
3. Металлисты - одежда вся кожаная с металлическими деталями.
4. Скауты - зеленые галстуки, шляпы, ходят в походы. Это положительно, но существуют религиозные направления скаутов – это уже опасно.
5. Панки - опасно? Решайте сами: если хотите стать панком, то должны просидеть неделю в мусорном бачке
6. Фанаты- (болельщики) - самая модная субкультура. Но обычные болельщики огорчаются, а фанаты независимо от того, выигрывают или проигрывают, громят все вокруг, переворачивают машины, бьют витрины.
7. Скинхеды - бритые головы, тяжелые ботинки. Способны на убийство. Если уже кого-либо убил, то он носит ботинки с белыми шнурками. Одежда отличная от всех – белые футболки.
8. Растаманы - употребляют наркотики, носят яркую одежду. Для них каждый день – праздник.
9. Готы - принцип: каждый день может быть последним. В моде у них суицид. У них всегда черный цвет одежды, в жгуче-черный красят волосы, черным подводят глаза, брови, губы, ногти. Очень опасны! Пьют кровь! Носят с собой ампулы с кровью (режут пальцы или свои или своих собратьев и пьют эту кровь)
10. Эмо - знак у них "крестик" У всех челки закрывающие глаза. Положительно то, что они добровольно отказываются от спиртного. Они - за здоровый образ жизни.
11. Хибфобы - проявляют себя в брейкдансах
12. Хиппи - переживают свою третью волну. Отстранялись от общества. Носят балахоны, джинсы, фенечки.
13. Флешлюбы- они должны быть вызывающими, противоречивыми. Нарочно вызывают скандалы. Создают непонятную, абсурдную ситуацию. Друг с другом у них не принято общаться. ^(с)

(орфография оригинала)

Итак, приглашаю вас на более достоверную обзорную экскурсию. К субкультурам "нового времени" относятся альтернативщики, вижуал кидс, готы, джанглисты, кельтская субкультура, кибер-готы, металлисты, моды, панки, растаманы, риветхеды, рокеры, рэйверы, рэпперы, скинхеды, стрейт-эджеры, фолкеры, хип-хоп, ЭМО-кидс, Drum"s и многие другие.

Альтернативщики

Альтернативщики — молодежная субкультура, возникшая в начале 1980-х годов, впоследствии занесенная в Россию в 1990-х. Альтернатива — слово, произошедшее от названия независимых, не мейнстримовых звукозаписывающих лейблов, на которых выпускали свои пластинки музыканты, предлагающие «альтернативную» музыку, не имеющую четких границ жанра. Сформировалась при смешении металлистов, панков и рэпперов. Успех альтернативной музыки и ее постепенное превращение в мейнстрим, обеспечили такие группы, как Nirvana, Korn и Limp Bizkit.

Сообщество альтернативщиков не структурировано и не сформировало каких-либо четких принципов, так как изначально базировалось не на идее, а на музыке. Однако, популярными темами для текстов песен являются нон-конформизм, призывы к политической грамотности населения и анти-фашизм. Но с таким же успехом, тексты могут рассказывать о буйных вечеринках, любви, сексе, насилии, наркотиках, и т. д.

Альтеры очень часто разделяют панковские анархические взгляды. Однако, примером альтернативной группы, имеющей четкие политические убеждения и имеющей прочный идейный базис, служит Stone Sour.

К сегодняшнему дню, от первоначального значения названия этой субкультуры, не осталось практически ничего, кроме якобы нон-конформистских лозунгов. Внешний вид представителей этой субкультуры сильно зависит от их возраста и среды общения. Наиболее часто встречающаяся сегодня комбинация это — черные волосы, закрывающие уши, черная одежда, кеды (преимущественно скейтерские), пирсинг на лице, тоннели, дреды. Однако далеко не все альтернативщики одобряют такую «униформу», и предпочитают ей просто свободную спортивную одежду популярных брендов. В среде альтернативщиков популяризованы татуировки, занятия спортом, зачастую экстремальными его видами и употребление алкоголя и/или различных наркотических веществ. Однако это не значит, что все, без исключения, альтернативщики имеют вредные привычки. Эта их черта, как и внешний вид зависит скорее от личных качеств, нежели от принадлежности к этой субкультуре.

Вижуал кидс

Особого внимания заслуживает такое явление в джей-роке, как Вижуал Кей, то есть «Визуальное направление». Вижуал Кей — субкультура, возникшая на основе японского рока 1980-е годы. Дословно «visual kei» означает «визуальный стиль». Так начали именовать себя музыканты из Японии, использовавшие необычную атрибутику, основной целью которой было шокировать публику визуально. Поклонников вижуал кей называют вижуал кидс. Вы можете получить представление о нем, вспомнив глэм-рокерские команды Туманного Альбиона 60-х - 70-х. Хотя кто их сейчас-то помнит? В Европе и Америке «вижуал» почти не прижился, если не считать тяготеющего к подобным вещам Мэрилина Мэнсона и еще пару-тройку таких же «шок-рокеров».

В Японии родоначальниками этого стиля (с поправками и дополнениями) стали все те же «X-Japan». Конечно, японский «вижуал Кей» сильно отличается от европейского, главным образом, своей идейностью, концептуальностью и особенностями, привнесенными японской культурой и менталитетом.
На сегодняшний день «Вижуал Кей» практикуют большинство японских рок-команд. Каждая из них, стараясь выделиться на фоне иных «вижуальных» групп, изобретает все новые, безумные образы, от которых у нормального европейского человека может случиться не только обморок. Эпатаж прет со сцены с неумолимой силой, изобилуя латексом, кружевами, губной помадой и прочими прелестями «джентльменского набора».Граница между мальчиками и девочками совершенно стирается, и пред публикой предстает существо, совмещающее в себе качества обоих полов. Корни этих перевоплощений уходят еще в средние века, когда в Японии возник театр Кабуки, где все женские роли исполняли исключительно мужчины.

Джанглисты

Джангли́сты (от англ. Junglist;) или на ист-эндским диалекте «кокни» - джан-га-листы — одна из молодёжных субкультур, слушающая драм-энд-бейса – разновидность электронной музыки, техно, возникшая в начале 1990-х. В этой музыке каждый способен найти что-то своё и поэтому её слушают люди всех возрастов. В целом никаких культурных рамок нет.

В настоящее время является одним из основных субкультур и движений Великобритании. Стиль одежды джанглистов – очень похож на реперский: футболка, пайта с капюшоном, штаны – бананы, кроссовки, но, в отличие от реперов, они не носят золотых украшений. Но все течет, все изменяется и уже возможно завтра они будут ходить на тусовки в ластах и фраках.

Отличает джанглиста умение всегда оставаться самим собой и при этом выделяться из серой массы. В этой культурной среде существует определенный сленг, но он не сложен и, проведя день-два на форуме и почитав материалы специализированного сайта любой с легкостью сможет им пользоваться.

Моды

Моды (англ. Mods от Modernism, Modism) — британская молодёжная субкультура, сформировавшаяся в конце 1950-х гг. в среде лондонской мелкой буржуазии и достигшая пика в середине 1960-х гг. Моды пришли на смену тедди-боям, и позже из среды самых радикальных модов сформировалась субкультура скинхедов.
У модов нет корней, нет традиций, культуры, в отличие от другого свободного племени в джунглях Британского молодежного общества - Рокеров.

Моды не заинтересованы в сохранении рок-н-ролла, поклонении езды, любви к мотоциклам и мотороллерам. Моды отличаются безразличием, вплоть до полного игнорирования, к рок-н-роллу. Они никого не идеализируют, и если им нужно куда-то уехать, они пользуются услугами автобусов, скутеров и ранних моделей Форд Zephyr.

Страшные звуки отрывистой одержимой речи, сумасшедший смех, и пристальный взгляд – характерные особенности модов.

Не обязательно, что все моды агрессивны, но их униформа дает многим подросткам возможность направить свою агрессию и отчаяние в единое русло и обрести эту пресловутую вечно ускользающую индивидуальность. Быть Модом - значит иметь пару тяжелых ботинок. Наиболее распространенной формой Модов являются отбеленные джинсы с красными подтяжками, тяжелые красные ботинки со стальными носками. Они также носят одежду Levis коричневого вельвета или защитного цвета. Обладатели скутеров носят Парку с "Дэйв Дэйдженхэм" на спине. Старшее поколение Модов предпочитает мохеровый голубой костюм и часто поэтому зовутся "Костюмами". Это более опасная порода. Особенно пугающими являются Костюмы, носящие очки в роговой оправе, так как дают ложное представление о принадлежности их к интеллигенции. Обязательно коротко остриженные волосы. Это дает представление об их обладателе как об "интеллектуале" - искусство поражать своим выдающимся черепом.

Стрейт-эджеры

Эта субкультура зародилась в начале 1980-х годов и, несмотря на все сложности существования безнаркотической субкультуры, продолжает шириться и развиваться до настоящего времени. На сегодняшний день это единственная молодежная субкультура, которая не боится быть трезвой.

Сообщения средств массовой информации часто повергают взрослых в ужас: все больше подростков пьют, курят, принимают наркотики и занимаются сексом. Особо ужасает то, что они начинают делать это во все более раннем возрасте. И никакие призывы, лекции и прочие мероприятия, кажется, не способны остановить эту волну. Даже курящие, пьющие и мало заботящиеся о супружеской верности родители, глядя на нынешних подростков, негодуют: “Ведь мы-то в ваши годы всем этим не занимались!” То есть негодование вызывает не алкоголь, табак и секс как таковые, а то, что подростки приобщаются к ним раньше, чем это считается “нормальным”.

И вдруг оказывается, что есть подростки, которые сами, без всякого принуждения или поощрения со стороны взрослых, полностью отказываются от алкоголя, табака, беспорядочного секса и наркотиков. Они формируют сообщество, активно противостоящее лицемерию мира взрослых, который, с одной стороны, негодует против употребления алкоголя и прочих наркотиков подростками, а с другой стороны, поощряет его через рекламу и сообщения СМИ, “семейные традиции” и невмешательство в дела зарабатывающих на подростках дельцов.

Этим сообществом невозможно управлять, потому что оно никому не подчиняется. В организации нет иерархии, отчетов, выборов, униформы и прочих формальных признаков. Есть просто ряд основополагающих принципов, включающих полный отказ от алкоголя, табака, наркотиков и беспорядочного секса, и объясняется этот выбор тем, что их употребление не только опасно, но и аморально. Есть любимая музыка, которая называется хардкор, есть группы, которые играют на концертах, где собираются сторонники движения. Выпускаются “самиздатовские” журналы и другие материалы, а в последние годы средством общения стал Интернет.

Инди

Инди (индипендент, indie) – молодежная субкультура, провозгласившая свою независимость от высокой моды, потребностей людей. Главным для стиля инди считается самовыражение, творческая независимость. Представители данной субкультуры — инди-кидс.

Взгляды инди-кидс основаны на идее независимости и свободы, как внутренней, так и внешней. Инди-кидс — романтики, стремящиеся к естественной самореализации. Для них характерно позитивное восприятие мира, однако во главу угла ставится именно естественное восприятие. Принцип: «Веселись, если тебе весело. Грусти, если тебе грустно». Фактически, инди-кидс одеваются так, как им нравится, не следуя каким-то единичным стереотипам. Однако характерные признаки субкультуры все же существуют. Это узкие джинсы, кеды, футболки небольшого размера, рубашки. Цвета в одежде, цвет волос, прически — все это ограничено лишь воображением инди-кидс.

Для субкультуры инди музыка делится на две составляющие: индии-рок, индии-поп. Музыка indie может относиться к андерграунду, року (панк-рок, краут-рок), контркультуре. Инди рок впоследствии разделился на несколько производных. Одни из самых распространенных групп indie музыки: Placebo, The Cardigans, Joy Division, Eisley, Fuck, Happy Mondays, Radiohead, Stone Roses, The Smiths. Группы экспериментируют со звуком, ритмом. Indie стиль не рассчитан на массовую публику. Это касается музыки, кино, одежды и прочего проявления творчества.

Существуют так же футбольные субкультуры, технические, политические и сексуальные.

К футболу относятся такие движения, как ультрас, футбольные хулиганы.

Ультрас

Это организованные группы поддержки спортивных команд. Первые организованные ультрас появились в Югославии и Италии после Второй мировой войны. Группировка Ультрас — это, как правило, официально зарегистрированная структура, которая объединяет от десяти до нескольких тысяч наиболее активных фанатов, занимающихся всевозможным информационным продвижением и поддержкой своей команды — промо-атрибутикой, популяризацией своего движения(граффити, стикеры, листовки и т.д), распространением и продажей билетов, организацией специальных шоу (суппорт) на трибунах, организацией выездов на гостевые матчи любимой команды.

Организация, как правило, существует за счет членских взносов своих участников. Крупнейшие группировки ультрас активно участвуют в коммерческой деятельности поддерживаемых команд, содержат свои собственные магазины, бары и пивные залы, недвижимость, получая, таким образом, необходимые суммы для организации шоу на трибунах. Эти траты могут достигать десятков тысяч долларов за один матч.

Шесть основных пунктов менталитета ультрас:

• Не переставать петь, невзирая на ход матча и на результат;
• Не садиться во время матча;
• Посещать все возможные матчи своего клуба, несмотря на цены и расстояние;
• Верность споукмену (человеку, стоящему там, где находится группа);
• Отстаивать клубные цвета;
• Помогать развитию ультра-культуры, популяризацией движения.

Футбольные хулиганы

На самом деле, футбольные хулиганы – это лица, нарушающие общественный порядок, связывая свои действия с футбольными пристрастиями и обосновывая их ими. При этом сами эти хулиганы расценивают своё движение как субкультуру. Как правило, преступления на почве футбольного хулиганства совершаются до или после футбольных матчей, а также в местах больших скоплений футбольных болельщиков.

В настоящее время российский «околофутбол» можно назвать сформировавшимся социальным явлением с ярко выраженными чертами английского стиля поддержки клуба как на домашних, так и на гостевых поединках. Свои банды (на сленге — «фирмы») имеют практически все клубы российского национального футбольного первенства вплоть до команд второй лиги. Движение носит ярко выраженный характер направления «Кэжуалс», но со своими национальными особенностями. В среде российских хулиганов очень сильны идеи русского национализма. В этом смысле, российское хулиганское сообщество отличается от современного движения в Великобритании, где национализм по сравнению с 70-ми — 80-ми отошёл на второй план.

Помимо этого, национальной чертой российского околофутбола является отсутствие достойной поддержки команды на домашних матчах. Исключением являются лишь московские дерби и стоящие особняком фанаты питерского «Зенита».

Главными игроками на российской околофутбольной сцене являются хулиганы московских клубов ЦСКА и «Спартак», чьи столкновения носят самый ожесточённый характер и вызывают широкий общественный резонанс.

Следом за ними идут фанаты клуба «Зенит» , находящиеся в постоянной вражде со всеми бандами московских клубов. Далее в негласном рейтинге располагаются фанаты московского «Динамо», они способны собрать достаточное количество «бойцов», что было доказано ими в 2005 году, когда на товарищеский поединок с клубом «Динамо» (Киев) в украинскую столицу выехало около 200 человек, учинивших жесточайшую драку со своими визави на одной из центральных станций Киевского метрополитена. Следом за динамовцами располагаются хулиганы московских клубов «Торпедо» и «Локомотив», которые в жестоких драках между собой из года в год выявляют сильнейшего.

Что касается технических субкультур, то в них входят геймеры, демосцена, марио бой, отаку, хакеры. О них, я полагаю, не знает только ленивый, как и о политических движениях, таких как анархисты, антифа, битники, веганы, вегетарианцы, зелёные, нацболы, НС-скинхеды, Нью-Эйдж, хиппи, яппи. Ну и, само собой, сексуальные субкультуры, всеми любимые гомосексуалы, лесбиянки, трансвеститы.

Не относящиеся ни к каким направлениям субкультуры, которые можно назвать простым словом «Другие» - это бэггеры, блоггеры, нудисты, падонки, реконструкторы, религиозные субкультуры, ролевое движение, уфологи, драконы, иные, толкиенисты, териантропы, фурри, художники граффити, блондинки.

Для примера подробненько рассмотрим такое интересное направление, как бэггеры.

Бэггеры

- это молодые парни, которых в первую очередь характеризуют две вещи: манера одеваться и образ жизни. Основателем стиля одежды бэггеров принято считать французского модельера Пьера Хорше. В 1981 году он написал свою знаменитую книжку "Les meditations de la mode jeune" ("Размышлизмы о молодёжной моде"). В ней он утверждал, что внешняя симпатия человека во многом зависит от его манеры одеваться.

Внешне бэггеры (от англ. bag — мешок) ничем не отличаются от каких-нибудь рэперов — молодые парни в широких штанах, мешковатых футболках и бейсболках. Вот только на груди у каждого красуется самодельный значок с не слишком понятной надписью: “Ищу панибрата!”

С первого раза, глядя на них, можно сильно ошибиться, приняв их за борцов с гомосексуалистами . А как иначе: достаточно посмотреть только на один из их постулатов: “Десять отличий гея от бэггера. Гей — существо манерное, гей ищет любой способ для удовлетворения своей похоти, гей — социально неактивный человек, гей не задумывается о постоянстве отношений и чувствах своего друга, гей — существо глупое и недалекое, гей — это девочка с членом...”.

Сразу возникает ликующее чувство: нет, не перевелись еще настоящие мужики на земле русской! Мужественные, тренированные, интеллектуально развитые. Не пьют, не курят, не матерятся, занимаются спортом. Хранить верность своей второй половинке считают делом чести. Половую распущенность не допускают ни при каких условиях. Короче, предел мечтаний для любой девушки. Если бы не одно маленькое “но”: они совершенно нас не хотят.

Дело в том, что большинство бэггеров имеют нетрадиционную ориентацию и стремятся найти себе в жизни не девушку, а симпатичного близкого друга, и жить с ним вдвоём. Но, в отличии от геев, они ищут себе друга-сожителя вовсе не для того, чтобы иметь постоянного партнёра для сексуальных контактов (бэггеры вообще не занимаются ни анальным, ни оральным сексом и максимум, что изредка могут позволить себе, - это совместная мастурбация). Причина такого поведения в том, что бэггеры просто абсолютно несемейные люди и не хотят создавать традиционную семью, заводить детей и прочее. Но одному жить скучно, и поэтому они находят себе близкого друга (у бэггеров такой близкий друг называется "панибрат"), чтобы было кому выражать свою любовь, заботу и нежность...

В день сегодняшний люди всё чаще стали играть. Наверно, сказывается нелегкая доля человечества, а мужская уж точно. Наши взрослые мальчики начали играть в рыцарей, кто-то в Славян, кто просто занимается «мясом». Не успел Лукьяненко дописать последнюю строчку своего «Дозора», как полумагические полуфантастические игры стали проходить прямо на улицах города. И называют они себя Ролевиками.

Как я уже сказала, все началось с книг. Первым ошеломляюще популярным писателем фентези был Толкиен, откуда вышло направление «толкиенистов». Позже стали в большом количестве появляться книги других авторов, создававших красивые сказочные миры.

Сами ролевые игры придумали Гэри Гигакс и Дейв Арнесон. Они читали Толкиена и Андерсона и были расположены к стратегическим играм. Они начали разрабатывать игровую систему на базе фентези в 1970 году. Первопроходцы называли свое дело Dungeons&Dragons (Подземелья и Драконы) и создали компанию Tactical Studies Rules (TSR), которая занималась формированием единых правил для всех настольных ролевых игр (чтобы при единых правилах модификации, игры могли бы строиться по разным сюжетам). Когда оказалось, что первое издание D&D содержало много недочетов, его переработали и назвали Advanced D&D. И сейчас AD&D удерживает лавры одной из самых популярных настольных игр всех времен, одновременно являясь отправной точкой развития всех остальных ролевок.

Ну ладно – настольная игра, но есть еще и уличные, такие, как «Дозор». Придумывают задания, пишут коды, ищут «фишки» для игры все вместе. Чтобы сделать игру не надо специально выискивать места для кодов и сочинять загадки-шифровки. Когда это становится стилем жизни, все приходит само собой. Достаточно гулять по родному городу с широко раскрытыми глазами. Один мой знакомый основательно «влип» в эту культуру. В первом же задании, когда он пришел поиграть, код был спрятан в заброшенном здании, где его встретила стая злых собак. Но это только добавило адреналина и интереса к игре. В итоге, вернувшись под утро домой в порванном костюме, он уже точно знал, что теперь это его жизнь.

Внешне ролевики выглядят абсолютно нормально, живут как все остальные люди, ничем особо от них не отличаясь. Если не считать страсти к чтению фэнтези и, далеко не у всех, проблемы со способностью отличать реальность от нереальности, но даже у геймеров они, порой, больше.

Однако ужас и непонимание эти дяди навести могут на любого.

Вот вам несколько историй из их жизни:

Однажды вечером, было уже темно, один такой играющий гражданин возвращался домой с той самой игры. Под курткой у него была кольчуга - так проще всего нести - а за спиной в рюкзаке лежал меч и небольшой щит. Все довольно компактно упаковано и спереди неприметно.

Идет он, значит, и тут дорогу ему преграждают два пьянющих гопника со словами: "Слышь, браток, дай закурить ". Тот вежливо отвечает, мол нету . Те: "А типа если поискать? Мож и денег найдем?! ". Тот уже не очень вежливо просит, скажем так, посторониться. Тогда один из гопников достает перочинный нож и тычет ею в нашего героя, она, естественно, не втыкается , вернее, втыкается и торчит. И наш герой, выхватив меч из-за спины (предварительно выдергивает из себя нож), рубит им по голове обидчика .

 А что же видит второй гопник: в человека втыкают нож, ему хоть бы хны, откуда ни возьмись, появляется меч и его товарищ , распластавшись, лежит на земле. У него волосы встают дыбом, он падает на колени перед ролевиком со словами: "Не убивай меня, ДУНКАН МАККЛАУД!!!"

Или вот еще один шедевр: Пошли взрослые дяди поиграть в гномов и тому подобных существ. Назвали себя «орками» и потопали на кладбище засаду так называемым эльфам устраивать. Засели они рядом с тропинкой у кладбища, выстроили щиты "черепахой" , засыпали их листьями (замаскировали) и под них спрятались. Сидят, ждут эльфов.

Вдруг слышат - что-то по их щитам быстро-быстро барабанит. С громовыми кличами орки вскидывают щиты и встают на изготовку. Перед ними - с абсолютно ошалевшими глазами стоит старенький дедушка, который только что пристроился пописать. Орки видят, что эльфов не дождались, боевое настроение сменяется шутливым. Вождь орков (в соответствующем гриме, кстати) замогильным голосом спрашивает:

- Что же ты, старче, на могилку нашу нассал?
Как вы думаете, что стало с дедушкой?

Ну и для логического завершения, чтобы было окончательно понятно, что приносит удовольствие нашим сильным половинам, пожалуйста, товарищ -толкиенист рассказал.

Шла какая-то загородная полевка. Дружина, состоящая из трех гномов, весьма характерного вида, продвигались по полигону. Как потом оказалось, в зону игры попала какая-то деревня. Ну, так вот, идут они, и вдруг видят бабку, сидящую около своего дома под деревом. Один из них спрашивает:

-"Слышь, бабка, здесь никто не проходил?"
-"Нет, милки, с утра никого не видела."

Но тут другой гном заметил эльфа с луком, клинком, силиконовыми ушами и довольным лицом, сидящего на этом дереве.

-"Бабка, а это у тебя кто сидит?"

А теперь -внимание! Бабка медленно поднимает глаза, видит ушастого товарища и выдает фразу (воспроизвожу дословно): "О Господи, ХХХ твою мать!!!".

Ну ладно, с играющими мальчиками разобрались, теперь перейдем к «писАющим мальчикам», то есть к Интернет субкультурам.

Падонки

– это современная субкультура, которая возникла и продолжает развиваться в интернет - сообществах. Дату ее образования относят к 2000 году, когда петербургский пользователь всемирной сети Дмитрий Соколовский создал русскоязычный ресурс udaff.com, куда начал выкладывать свои творческие экзерсисы. Новый язык и образная система в сети прижилась и получила название «падонковской культуры» по названию тех, кому был, собственно, посвящен этот ресурс.

Дальше ситуация шла по схеме нагнетания. Темы, которые ранее не получали широкого внимания, нашли свое отражение на Удаффе, отчего его популярность резко возросла. Одной из характерных черт этого ресурса стало использование нового языка, с точки зрения классической орфографии и стилистики, изобилующего ошибками. Подобный слэнг очень быстро вышел за пределы одного веб-сайта и перебрался на собрание блогов. Ввиду особенностей построения записей, посетители разделяются на «аффтаров», то есть тех, кто пишет и «каментаторов», то бишь тех, кто оставляет «каменты». В «каментах» выражается оценка написанного «криатиффа» фразами-клише типа: «аффтар – жжот!», «аффтар – Аццкий Сотона!», «аффтар – убей себя ап стену», «афтар, выпей йаду», «кг/ам», «пеши исчо» и тому подобными изысками. Нередко эта клишированность вызывает ассоциацию с бессмертной Эллочкой-Людоедкой из романа Ильфа и Петрова «Двенадцать стульев».

Как сетевая культура, падонки не имеют особых внешних проявлений стиля. Единственное, что может служить символом единения с братьями по разуму, это футболки со специфическими надписями. Основной же идеологической особенностью является идея свободы личности по части удовлетворения своих инстинктов. С другой стороны, падонки отличаются нетерпимостью к национальным, сексуальным и другим меньшинствам, иногда устраивая флэшмобы (переводится как «умная толпа»). Их акции – это вершина эпатажа на сегодняшний день. Примером может послужить безумная идея собраться возле городской администрации и прыгать на одной ноге, причём не общаясь друг с другом, потом разойтись. А интернет служит местом обсуждения таких мероприятий.

Однако падонки – не единственная интернет-субкультура. Среди других – пусть даже и менее выраженных – присутствуют любители того или иного литературного направления, сетевые гэймеры (с английского «игроки», имеются в виду те люди, которые отличаются пристрастием к компьютерным играм), блоггеры (те, кто ведут свой блог – личную страницу, где делятся интересными ссылками, фотографиями, литературными произведениями и другими вещами) и другие. Там они живут, создают сообщества, прокачивают персов и даже женятся, всякое есть. Такая вот имитация жизни и вытесняет потребность и модуль поведения реальной жизни. Что ж время меняет людей…

Паркур субкультура

Паркур (fr. Le Parkour) – «Искусство преодоления препятствий», основанное в 1987 году Давидом Беллем и Себастьяном Фуканом. В основу данного спортивно-экстремального увлечения молодежи легли акробатика, боевые искусства и скалолазание.

Время шло – паркур приманивал молодежь, а СМИ разносило весть о нем все дальше и дальше. Появились первые рекламы, документальные фильмы, видеоклипы, в которых фигурировал Паркур. Основной принцип – «Границ нет – есть лишь препятствия».

Свобода в паркуре (его основное ядро) — означает свободу во всем – в том, как трейсер одевается, что слушает, как думает, как перемещается, где и с кем дружит и т. д. В паркур может прийти любой, независимо от возраста и пола. Знаменитым фильмом, в котором снялся сам Давид Белль в содружестве со своим другом Сирилем Рафаэли, считается «13 район». Именно эта лента и закрепила общественное мнение о том, что паркур и акрострит (уличная акробатика) – это одно и тоже. Хотя, в общем-то, фильм неплохой и рекомендуем трейсерами к просмотру.

Паркурщики в основном слушают рэп или альт музыку. В одежде преобладает трансформированный вариант из рэп культуры (некая смесь брэйкдансистов и рэпперов), который позволяет наиболее свободно выполнять различные спортивные элементы. То есть мы делаем вывод, что внешнюю оболочку товарищи слямзили у рэп движухи, хотя паркур к ним отношения как такового не имеет. Число их поклонников растёт и множится, часть выходцев из Брэка с удовольствием переняла принцип Свободного движения по городу.

Но, как вы понимаете, паркур можно считать внутренним заполнителем многих реперов, хотя идентифицировать эти два явления было бы грубейшей ошибкой.

Анимэ субкультура

Аниме – это, прежде всего, название анимационных картин, которые производятся в Японии. Датируются первые мультфильмы серединой двадцатого века, причем очень быстро для каждого сегмента зрительской аудитории были задуманы свои фильмы. Самым широким сегментом стали подростки в возрасте 12-15 лет, то есть в том возрасте, когда психика наиболее восприимчива к внешним картинкам, а воображение помогает воссоздать необходимые картинки. Так и появилась субкультура аниме (или, как их еще называют, анимешников) в чем-то похожих на уже ставших практически родными толкиенистов. А именно тем, что пытаются воссоздать в реальной жизни то, что увидели на экране.

Мало кто знает, что родилось это искусство, которое многие из нас сегодня воспринимают как национальное японское, в... США, на студии Уолта Диснея. Тогда оно назвалось анимация, а позже японцы сократили его до всем известного «аниме».
Искусство аниме имеет свою классификацию. И хотя видов и разновидностей здесь довольно много, можно все же выделить основные направления:

Кодомо — аниме для детей
Сёнэн — аниме для юношей
Сёдзё — аниме для девушек
Хентай — аниме порнографической направленности
Юри — аниме, где показана любовь между девушками
Яой — аниме, где показана любовь между юношами

Способы воссоздания аниме в жизни на первый взгляд очень просты, но представители этой субкультуры относятся к творческому процессу очень бережно. В число этих способов входит рисование, сочинение текстов и косплей. Рисование исполняется в японском стиле манга (иногда его путают с аниме, хотя последнее – именно анимированные мультфильмы), что переводится на русский как «легкий набросок», часто эти картинки выполнены в черно-белой графике простым карандашом. Так как манга, по сути, представляет собой японский аналог комиксов, то здесь требуется умение прорисовывать мелкие детали и огромная фантазия.

Фантазия является главным помощником анимешников и во время написания авторских работ или фанфиков. Эти работы по стилю не должны выходить за рамки, поставленные японскими коллегами, но в то же время раскрывают необычную для тех живость нашей мысли. Кстати, тех, кто занимается подобным творчеством называют еще отаку, в отличие от просто поклонников аниме, они постоянно заняты творчеством. Косплей это полное воссоздание необходимого персонажа, включая копирование костюма, манеры, речи макияжа, прически и так далее – то есть своеобразный театр. Внешним сходстволм фанатов аниме не обманешь оно должно быть внутренним. Отаку славятся тем, что вживаются в образ и нередко идентифицируют себя с ним.Интересно еще и то, что у анимешников полностью отсутствует какая-либо идеология, зато хорошо представлен характерный слэнг, изобилующий японскими словечками, изредка на русский манер («кавайно», «хентайно» и проч.).

Субкультура фруктов

Слово “Fruits” в переводе с английского означает “фрукты”, поэтому не составляет никакого труда догадаться, как же выглядят люди, которые одеваются в этом стиле. Всё так же пестро, как на развалах летнего базара. Безумные комбинации самых ярких и нереальных вещей, космические причёски, куча пирсинга и совершенно дивные аксессуары: всё это называется фруитс. 

Самая популярная “тенденция” во фруитс – это все возможные вариации на тему панка и киберпанка: розовые косухи со стальными шипами, корсеты, маленькие гробики в виде сумочек- и это ещё далеко не полный перечень повседневных нарядов для шизиков-”фруитистов”.

Тем не менее, стиль фруитс ни в коем случае нельзя путать со стилем cosplay. Cosplay (от англ. “costume play”-”костюмированная игра”) – это тоже японская субкультура, основанная на подражании героям из манга, аниме и японских видеоигр. Участники косплея не только полностью копирую внешний вид своего кумира, но и называют себя его именем и повторяют его характерные движения.

Сейчас интерес к фруитс настолько велик, что по всему миру проходят фотовыставки и модные показы с участием фруитс. А в 2001 и 2005 годах в свет были выпущены две книжки (они называются Fruits и Fresh Fruits соответственно) с мегасумасшедшей подборкой сочных и ярких фруитс.

У Fruits нет особых занятий. Они просто стоят на улицах, встречаются с друзьями, заходят в шикарные универмаги, чтобы в примерочной кабинке переодеться и в новом наряде снова заступить на пост. Этому посвящено все их свободное время, а у них все время – свободно. 

Субкультура Лолит

Лолита (Lolita) – это стиль уличной моды девушек и молодых женщин, преобразившийся в субкультуру. Появился он в семидесятых годах, однако широкое распространение получил лишь в конце девяностых. При упоминании имени Лолита на ум сразу приходит одноименное произведение Набокова, повествующее о взрослении юной девушки-подростка, начале проявления в ней сексуальности и взрослых желаний. Однако к нашим лолитам это не имеет абсолютно никакого отношения.

В первую очередь, Лолиты пытаются выглядеть по-детски, мило и забавно, прекрасно и элегантно, но никак не сексуально. Они похожи на фарфоровых куколок в аккуратненьких платьицах, а не на переросших нимфеток.

Говоря об истории происхождения стиля лолит, нельзя не упомянуть о японской музыке, которая сыграла немаловажную роль. Visual Kei или Visual Rock – основополагающие музыкальные направления у лолит. Это поп-рок музыка, где артисты облачаются в умопомрачительные, очень тщательно продуманные и сделанные костюмы. Сюда относятся J-pop и J-rock. Однако не стоит думать, что все Лолиты должны обязательно слушать такую музыку. Ее предпочитают не все, но многие. Вообще на сегодняшний день можно выделить три категории девушек, зовущих себя Лолитами. Во-первых, это девушки, для которых понятие «Лолита» – это стиль жизни. Они следуют всем концепциям и негласным правилам культуры и никогда не выходят из образа. Во-вторых, фанатки и поклонницы V-kei, преображающиеся только на концертах. И в-третьих, девушки, для которых «Лолита» – всего лишь актуальное модное веяние и ничего больше.

Фингербордисты

Основная к ним претензия — громко стучат. Эта пластиковая «сопля» размером с зажигалку, на которую опираются пальцами, при исполнении кульбитов и «пальчиковых» прыжков действительно адски грохочет. «Движения в их деле те же, что и при нормальном скейтборде, только специальная поверхность им не нужна. Поэтому катаются они на любой доске, на любом столе, на парте и книжке.

Фингерборд входит в Коалицию экстремального спорта — хотя сломать тут, по-моему, можно только ноготь.

Преимущество пальчиковой доски — в доступности. Купил и давай катать — и менеджер в офисе, и строители на лесах в свободное от долбежки время могут скоротать пару часов за игрой. 

Мини-мотобайкеры

Мини-мото — 20 килограмм при росте 30 сантиметров, так сказать, в «холке». Некоторые утверждают, что кататься на мини-мото — все равно что ездить верхом на таксе, оттянув ей кверху уши. Но и такое направление в нашей жизни существует и даже успешно процветает.

Ворхаммеры

– любители солдатиков. Они уверены, что солдатики живые, что это не пластик какой-нибудь. Все раскрашено с любовью, протестировано специалистами

Правила игры в WarHammer представляют собой отдельную монографию. Армии, снаряженные пехотой, драконами, кавалеристами, гоблинами, эльфами, орками и фэнтезийной бронетехникой, сходятся по две на разнообразном расписном ландшафте. Один из таких любителей, мужчина зрелый и видный, недавно жаловался: «Знаете, был у нас один, он только орками и играл. Они на поле битвы неаккуратно себя ведут, мусорят, трофеи в мешки пихают. Так тот, кто за орков играл, он их прямо в коробку со стола сгребал, представляете? А те, кто за рыцарей, они их один к одному в коробочку складывают, аккуратненько». Во как, и такое бывает. 

Граффиттеры

Слово граффити - итальянское, и изначально значит “нацарапанный”. Так что под это определение можно подвести все, что угодно, включая наскальные рисунки, но этим термином принято обозначать художества на стенах домов и в метро с помощью баллончиков с краской (изредка– маркеров) чаще всего выдержанное в одном стиле. Уличных художников называют райтеры, графферы или граффиттеры.

Граффити - это все-таки искусство. Некоторые исследователи официально считают его вполне состоявшимся направлением современного авангардизма. Впервые граффити появилось в Америке в конце 60-х, как часть уличной культуры. Все началось с простых тэгов (tag– дословно «отметка») в Нью-Йоркском метро, и оставляли эти тэги просто с целью обозначить свое присутствие. Сегодня то же самое происходит и Московском метрополитене, но настоящие граффиттеры это всячески осуждают.

Дальше тэггеры перешли с маркеров «вандалайзеров» на баллончики с краской, и надписи стали больше, ярче и более впечатляющими. Появилась мода, дело набрало обороты, и команды «бомбил» стали по ночам раскрашивать вагоны подземки не только изнутри, но и снаружи. Этот вид уличного искусства получил название subway art.

Как у любого искусства у графферов есть свои стили «письма». Еще райтеры рисуют различных персонажей – своих, или из комиксов и мультфильмов. Вообще, есть много разных способов, с помощью которых можно украсить любой из стилей. 

Фурри

Есть множество интерпретаций этого слова, но для того, чтобы дать наиболее подходящую, следует сказать, что Фурри, иначе фёрри (от англ. furry) — это субкультура, которая объединяет людей, так или иначе интересующихся антропоморфными животными в изобразительном искусстве, анимации, художественной литературе и дизайне. Особенностью субкультуры является стремление её представителей к воплощению образа антропоморфного животного в творчестве или в себе, посредством идентификации с ним. Антропоморфными животными являются сказочные животные, то есть вымышленные существа, сочетающие в себе качества человека и животного, как в анатомическом, так и поведенческом плане. Иными словами, "фурри" - это изображения животных, ведущих себя как люди. Человеческими качествами наделяются, в основном, хищники — львы, гепарды, лисы, волки, а также грызуны. Эти звери покрыты мехом, поэтому в англоязычной части субкультуры их прозвали «пушистыми» (furries). Это слово привилось и определило название субкультуры.

Между фуррями и двумя другими частями субкультуры — поклонниками и художниками — могут существовать противоречия. Так сложилось, что нередко представители разных частей субкультуры не признают друг друга.

Особенностью субкультуры furry является самоотожествление части её представителей с антропоморфными животными, стремление походить на животное внешне и поведенчески и/или в виде предпочтения рисовать определённый вид животных.

Субкультура ска

Ска (англ. Ska) — музыкальный стиль, появившийся на Ямайке в конце 1950-х гг. Возникновение стиля связано с появлением звуковых установок (англ. «sound systems»), позволявших танцевать прямо на улице.

Звуковые установки — не просто стереоколонки, а своеобразная форма уличных дискотек, с ди-джеями и их передвижными стереосистемами, с возраставшей конкурентной борьбой между этими ди-джеями за лучший звук и лучший репертуар и так далее.

Для стиля характерен раскачивающийся ритм 2/4, когда гитара играет на четные удары барабанов, а контрабас или бас-гитара подчеркивает нечетные. Мелодия исполняется духовыми инструментами, такими, как труба, тромбон и саксофон. Среди мелодий ска можно встретить джазовые мелодии.

В качестве символики ска чаще всего используется клетчатый рисунок с обложек пластинок «2-Tone Records». Значки с таким рисунком не редкость на ска-концертах. На интернет-сайтах чёрно-белая «клеточка» может быть частью оформления. 

теКтониК

Около 10 лет назад вечеринки в Бельгии предлагали музыку в стиле Hardtech, Hardtrance, а так же Euro Dance. В то время самым популярным стилем был Jumpstyle, идея которого заключалась в том, чтобы прыгать, двигая одной ногой (потом другой) взад-вперед в такт басов. Те вечеринки были похожи на современные вечеринки Tecktonik.

Первое поколение Tecktonik носило обувь с ровной подошвой: известный Buffalo. Так же, обычно они одевали белые перчатки и держали во рту соску. Соска вначале служила для того, чтобы препятствовать подъемам, спровоцированными экстази…

Со временем эту «клубная культура» претерпела изменение с приходом таких общественных явлений, как реалити шоу, рост общественных сетей, таких как Myspace и блогов (Caramail, Skyblogs…), а так же индивидуализм и стремление быть лучшим и оригинальным.

Молодые клабберы начали все чаще выходить на улицы и устраивать баттлы Tecktonik вне клубах, как некогда знаменитые Hip-Hop баттлы. Каждый клаббер стилизует себя согласно моде.

Несмот­ря на то, что посетители могут прочитать в интернете или услышать, у Tecktonik нет никакой идеологии. Эмблема, которая представляет это движение, действительно орел, который еще со средних веков символизирует в Германии власть, счастье, а так же силу. 

Серферы

у “Cерферов” увлечение cпортом cтало образом жизни, единcтвенно возможным, c их точки зрения, в уcловиях cовременного общеcтва. Cообразно cвоим cпонтанным идейным уcтановкам, cерферы cоздали cвой cтиль, одновременно подчеркивавший наплевательcкое отношение к преуcпеванию, но в тоже время чрезвычайно броcкий, в отличии от “Разбитых”, cтремившихcя не выделятьcя внешне из толпы – рубахи в cинюю и голубую клетку, однотонные майки на выпуcк, шорты, джинcовые куртки и бейcболки, минимум обуви (в крайнем cлучае – cандалии), выженные cолнцем волоcы, загорелая кожа – их облик практичеcки не изменилcя за деcятилетия, и его беccознательно воcприняли миллионы молодых, никогда в cвоей жизни не прикаcавшихcя к доcкам для cерфинга.

Транcформация cерфа из cпорта в культовый образ жизни проиcходила на рубеже ранних пятидеcятых, но только cпуcтя деcятилетие cерферами cтали вдохновлятьcя вcе более широкие cлои молодежи. Поп-музыка также играла в этом важную роль – “cаундтрэк” cтилю обеcпечивали The Chantays, Jan & Dean и The Beach Boys (так называемый “пляжный” мягкий рок). В кино этот беззаботный, гедониcтичеcкий “образ жизни” пропагандировалcя для маcc в cериале “Гиджет” (Gidget) как альтернатива cамой “Американcкой Мечте”.

Cубкультура cерферов не только cохранила cвою притягательноcть и актуальноcть, но количеcтвенно даже выроcла, только вмеcто The Beach Boys нынешние cерферы cлушают “грандж”, “пляжный” панк или “техно” – cамые популярные музыкальные cтили девяноcтых. Сегодня их яркий и одновременно небрежный cтиль, легкоcть и проcтота в общении – раcпоcтранены повcемеcтно. Причем неважно, какую музыку они cлушают – принцип “Жизнь – это Пляж” оказалcя наcтолько популярным, что многие cледуют ему даже не задумываяcь: “Почему?”

Роллеры­­

Никто в точности не уверен, когда появились первые роликовые коньки. Похоже, что первые ролики были просто переделкой ледовых коньков.

Первым признанным изобретателем роликовых коньков был бельгиец Джозеф Мерлин (Jozeph Merlin). Он изготовил первые ролики с металлическими колёсами в 1760-м году. Он показал своё изобретение в Лондоне, катаясь по полу и играя на дорогой скрипке. Говорят, что из-за того, что его коньки не могли повернуть или остановиться, он врезался в зеркало и получил серьёзные увечья.

Организованный роллер-спорт развивался по мере того, как популярность роликовых коньков росла в конце девятнадцатого - начале двадцатого веков. 

Естественно, это не все увлечения нашего народа, но пока остановимся на этом, потому что, я уверена, пройдет еще пару месяцев и новые субкультуры потрясут мир. А тут и мы придем со своим любопытством. Счастливо!

Ева Мичурина специально для BEAUTY CODE